- 听画 > 搜索 >
- 常用摄影术语解释
- 这里是摄影入门的一些基本名词解释,对于摄影初学者来说,弄懂这些摄影术语非常重要。像素(pixel):如果把影像放大数倍,会发现个体区域的图像是由许多色彩相近的小方点组成,这些小方点就是构成影像的最小单位“像素” 。分辨率(ppi/dpi):指的是单位长度中,所表达或撷取的像素数目。红眼(Red eye):数码相机在闪光灯模式下拍摄人像时,在照片上人眼的瞳孔呈现红色斑点的现象。焦距(Focal length):从镜头的中心点到胶片平面(其它感光材料)上所形成 。。。
- www.tinghua.org/摄影/常用摄影术语解释-zs7-wiki.html
- 抽象油画的主要流派
- 抽象油画是用形状、颜色和线条等可视化语言展现在画布上的。抽象是指将艺术形象化描绘时对现实的背离。抽象油画对精确陈述的这种背离可以是轻微的、部分的、或彻底的。抽象存在于连续的统一体(continuum)。即使以高度逼真的描绘为目的的艺术也可以被认为是抽象的——至少在理论上如此——因为“完美的再现”本身就是一个含糊不清的说法。抽象表现主义艺术(Abstract expressionism art)是二战后的美国绘画运动,在19世纪40年代的纽约得以发展。它是第 。。。
- www.tinghua.org/油画/抽象油画的主要流派-zs1-wiki.html
- 素描的分类与技法
- 素描是每一个学画之人必不可少的基本功之一。其实,真正的素描绝不只是我们所认为的单色画这么简单。在艺术界有这样的一句名言,越是看起来线条较少、构图简单的绘画,越是能考验绘画者的功底与水平。实际上,绘画者在进行素描创作时,需要考虑、联系和解决的问题有很多。所以业内普遍认为,在进行素描创作过程中,要在同一时间内进行诸多问题的思考与思维活动。 诚然,现在各美术院校、绘画培训班都把素描当做基本功来抓,但也绝非我们所想象的那么简单。关于素描的形式、特点有很多 。。。
- www.tinghua.org/各类绘画/素描的分类与技法-zs12-wiki.html
- 波特罗的雕像:体积艺术
- 费尔南多·波特罗·安古洛(Fernando Botero Angulo)(出生于1932年4月)来自哥伦比亚麦德林(Medellín)的具象主义(figurat 。。。
- www.tinghua.org/艺术点评/波特罗的雕像:体积艺术-68.html
- 是啊是啊
- 我也觉得敦煌壁画超级漂亮的,尤其是画上的飞天女神的形象端庄美丽,真的很东方美。其实敦煌壁画与佛教有关。敦煌壁画的历史很久了,发展周期很长,从出现的那一刻一直在发展。所以,每个时期的敦煌壁画的绘画风格都不同。在敦煌壁画出现的早期,人们只是会一些简单的线条画。画出来的东西无论是动物、人物还是景物都比较夸张,说实话没有太多的美感。在西魏时期,人们开始学会化背景了,背景大多是白色的就好像现在刷墙一样,美感不足,但是进步了不少。北周的时候敦煌壁画的内容就开始变了,不 。。。
- www.tinghua.org/Art-Answers-145.html
- 乔治·克劳森
- 乔治·克劳森(英文姓名Sir George Clausen RA), 1852-1944, 使用布面油彩和水彩作画的英国艺术家。他在1927年受封骑士。他成为最早描绘风景和农民生活的现代画家之一,这受到了印象派画家的影响,而他与他们分享了光线是风景艺术的真正主题这一观点。乔治·克劳森绘画擅长透视在斑驳的室外光线下、或隐蔽在谷仓或畜棚的阴影下的物体表象。他的油画《门边女孩》(Girl at the Gate)现展于伦敦的泰特美术馆(Tate Gallery) 。。。
- www.tinghua.org/乔治·克劳森-艺术家-1417-wiki.html
- 彼特·克莱茨
- 彼特·克莱茨(英语姓名Pieter Claesz),1597-1660,荷兰黄金时代(Golden Age)静物画家。彼特·克莱茨艺术的色彩柔和,几乎只有单色调,对光线和肌理的微妙处理方式是其主要表现手法。虽然后期彼特·克莱茨绘画的用色更丰富、装饰性更强,但与海达(Heda)相比,艺术家通常选择更普通的物体。他的静物作品往往借物咏志,将颅骨作为人性道德的暗示。 。。。
- www.tinghua.org/彼特·克莱茨-艺术家-1566-wiki.html
- 毕加索的立体主义与国画风景
- 毕加索的立体主义与国画风景 20世纪初毕加索的立体主义将同一物体的不同侧面表现在一个平面上,打破了西方绘画千年来的传统。而兴起于公元7世纪的中国山水画则把不同角度、与画家不同距离的风景(即多个消失点)描绘于一个平面上、并往往以云雾隔开。这二者有异曲同工之处。图:毕加索《Paysage de Mougins》、清·焦秉贞《山水》《My Heart》系列,装置 绘画、多媒体、装置,色、形、音、动不同光线和材质下的搏动效果凄惶之苍白热情之鲜红愤怒之殷 。。。
- www.tinghua.org/艺术家博客/毕加索的立体主义与国画风景-1110.html
- 威廉·米切尔·哈尼特
- 威廉·米切尔·哈尼特(英语姓名William Michael Harnet),1848-1892,爱尔兰裔美国画家,以错视画派(trompe l'oeil)的日常静物画而出名。哈尼特艺术的风格与众不同,并启发了许多模仿者。除了技巧娴熟,他的油画出类拔萃的另一原因是其对不常作为绘画题材的物体之兴趣。威廉·米切尔·哈尼特绘画很畅销,但往往被发现于小旅馆或商务办公室。现在哈尼特作品被保存在奥尔布赖特·诺克斯艺术馆(Albright-Knox Art Galler 。。。
- www.tinghua.org/威廉·米切尔·哈尼特-艺术家-1621-wiki.html
- 探求我的无意识领域
- 作为一个视觉艺术家,我用亚克历漆及各种材质和媒介在许多不同的物体上作画,发展出我个人的抽象视觉。我的作品是一个极富吸引力的案例研究,探讨了集体危机与个人危机之间关系。我创新性的抽象方法是寻找一种非比寻常的精炼,并在想象与观察、清醒与暴怒这两项二元对立间来回摇摆。她模糊了涂色、绘画与写作之间的界线,并保留了对色彩的高度钟情。我的画作还总是处于流动的状态,对每个人都有不同的意味。我的艺术围绕着爱、艺术、美、死亡等普遍的宏大主题。我认为它们是想象力的出发点。我新 。。。
- www.tinghua.org/艺术家博客/探求我的无意识领域-1132.html